Agregacja ciekawostek z życia znanych malarzy

  •  

    THEODORE GÉRICAULT (1791 - 1824)
    #malarznadzis

    - Francuz, romantyzm
    - chciał zostać mnichem, ojciec przekonał go do podjęcia nauki w Paryżu
    - przez 3 lata uczył się w Louvre, kopiując dzieła klasyków
    - "malarz koni i wariatów"
    - z jednej strony uwielbiał jazdę konną oraz portretowanie tych zwierząt
    - z drugiej - stworzył serię portretów pacjentów szpitala psychiatrycznego, bardzo emocjonalnych portretów
    - jego obrazy podkreślają indywidualną surową emocjonalność
    - skupiał się na idei samorealizacji człowieka i jego związków z naturą, typowy romantyk
    - malował dynamiczne i ekstatyczne sceny
    - miał obsesję na punkcie śmierci
    - w roli modela często służył mu przyjaciel Eugène Delacroix, który potrafił cierpliwie trwać w dziwnych pozach przez wiele godzin (Theodore nie zwykł robić szkiców, malował od razu na płótnie)
    - zmarł w wyniku powikłań po upadku/upadkach z koni i zaniedbywaniu zdrowia
    - jako jeden z pierwszych artystów zajmował się litografią

    - jeśli chodzi o jego najpopularniejszy obraz "Tratwa meduzy":
    - wykorzystywał prawdziwe zwłoki jako "modeli"
    - podobno ogolił się na łyso, aby mieć motywację do siedzenia w "piwnicy" i malowania
    - sama tematyka obrazu odnosi się do realnych wydarzeń z 1816 roku, dość znanej historii zatonięcia fregaty Meduza (późniejszy kanibalizm, proces)
    - Theodore wykonał solidne przygotowanie przed przystąpieniem do malowania, przeprowadzał nawet wywiady z ocalałymi
    - artysta i jego obraz zostali potępieni przez francuski rząd za makabryczne zobrazowanie wydarzeń
    - obraz miał być manifestem przeciwko niesprawiedliwości procesu kapitana
    - także politycznym manifestem (Afroamerykanin ratuję załogę, macha flagą, artysta był zwolennikiem równości ras)
    - na obrazie widać inspirację dziełem Michała Anioła "Sąd Ostateczny"

    https://www.wikiart.org/en/theodore-gericault

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    FRANZ MARC (1880 - 1916)
    #malarznadzis

    - Niemiec, ekspresjonizm
    - współzałożyciel gazety i ugrupowania "Błękitny jeździec" (wspominałem o tym wcześniej - Kandiński)
    - jego ojciec był profesjonalnym malarzem pejzaży
    - z początku interesował się filozofią i teologią
    - później wstąpił na ASP w Monachium
    - po 3 latach porzucił formalne studia i wyjechał do Paryża, gdzie zaczął kształtować swój styl
    - czyli ekspresjonizm z zacięciem kubistycznym
    - zwierzęta, a najczęściej konie, stanowiły centralny element jego obrazów, z reguły w środowisku naturalnym
    - jego prace charakteryzowały jasne, nienaturalne kolory oraz kubistyczne, uproszczone formy
    - kolorom nadawał głęboko emocjonalne znaczenie
    - często wpadał w burzliwe relacje z kobietami, przez wiele lat utrzymywał romans z 9 lat starszą mężatką (Annette Von Eckardt)
    - powołany do służby jako kawalerzysta (zaraz po wybuchu IWW)
    - właściwie zgłosił się na ochotnika, bo ponoć uważał, że wojna wpłynie pozytywnie na europejskie społeczeństwo
    - będąc w armii obmyślił sposób maskowania jednostek artylerii (przykrywane zamalowanymi płachtami płótna w stylu pointylistycznym)
    - miał zostać wycofany z frontu (rząd niemiecki zdecydował się ocalić znaczących artystów), ale zginął przed dotarciem rozkazów
    - klasycznie, w późniejszym czasie przez nazistów został zaliczony do przedstawicieli sztuki wynaturzonej, trafił na czarną listę

    https://www.wikiart.org/en/franz-marc

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    źródło: i2.wp.com

  •  

    z dedykacją dla wszystkich pragmatyków i racjonalistów :)

    LUCIO FONTANA (1899 - 1968)
    #malarznadzis

    - Włoch, spacjalista (Spatialism, Spazialismo), abstrakcjonizm
    - malarz i rzeźbiarz
    - urodził się w Argentynie, w ciągu życia często podróżował na linii Włochy-Argentyna
    - stworzył w Argentynie prywatną akademię
    - z kilkoma swoimi uczniami ogłosił "Biały Manifest"
    - „materia, kolor i dźwięk zespolone w ruchu, a w istocie ich jednoczesny rozwój, są fenomenem i tworzą współczesną sztukę”
    - jako spacjalista tworzył obrazy "przestrzenne", efekt uzyskując przez cięcie lub dziurawienie płótna
    - pierwsze "dziurkowane" obrazy tworzył w 1949 roku
    - potem w serii "Pietre" przyklejał na płótnie kamienie i kawałki kolorowego szkła
    - następnie przeszedł do jednokolorowych płócien z nacięciami
    - zajmował się również ceramiką, rzeźbami w brązie

    https://www.wikiart.org/en/lucio-fontana

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu

    Przedstawiam Państwu "Concetto spaziale":
    pokaż całość

  •  

    JOHN CONSTABLE (1776-1837)
    #malarznadzis

    - Anglik, romantyzm
    - główny przedstawiciel angielskiego romantyzmu, obok Turnera
    - w przeciwieństwie do swojego niemal-rówieśnika całe życie spędził w Anglii malując lokalne pejzaże
    - pochodził z dobrze sytuowanej rodziny, właścicieli młynów
    - młody John miał przejąć interes rodzinny, ale wolał zostać romantykiem
    - na początku malował portrety w celach zarobkowych
    - uważał, że jego obrazy powinny pochodzić bezpośrednio z natury
    - przed stworzeniem właściwego obrazu malował duże olejne "szkice", z luźnym, dynamicznym śladem pędzla, w celu sprawdzenia kompozycji
    - ponadto tworzył wiele innych testowych obrazów, analizując możliwości techniczne malowania np. chmur
    - szkice te tworzył w plenerze
    - chciał wykorzystywać naturę taką jaką jest a nie jej wyobrażenie
    - po śmierci żony w 1828 roku postanowił nigdy więcej nie malować.. ale po jakimś czasie zmienił zdanie xD
    - był członkiem Royal Academy, organizował wykłady ze sztuki pejzażu
    - umiarkowanie znany w Anglii, za to cieszył się dużą popularnością i był bardziej doceniany we Francji
    - miejsce gdzie się urodził, w hrabstwie Suffolk, znane jest jako Constable Country

    https://www.wikiart.org/en/john-constable

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JOACHIM PATINIR (~1480 - 1524)
    #malarznadzis

    - Flamand, renesans
    - we wczesnych pracach inspirował się pracami Bosch'a i fantastycznymi sceneriami
    - pionier w malowaniu pejzaży jako niezależnego gatunku
    - jak przystało na tamte czasy, nie wypadało malować samych pustych przestrzeni, więc najczęściej jego obrazy poruszały tematykę religijną
    - ulubionym jego tematem była "Ucieczka do Egiptu"
    - niezbyt wychodziło mu jednak malowanie postaci
    - dlatego często współpracował z innymi artystami (np. Q. Massysem) - Joachim malował krajobrazy, a ktoś inny ludzi na obrazie
    - zachowało się tylko 5 obrazów podpisanych przez artystę
    - Albrecht Dürer określił go jako "dobrego malarza krajobrazów"

    https://www.wikiart.org/en/joachim-patini

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    TINTORETTO (1824-1904)
    #malarznadzis

    - właściwie Jacopo Robusti
    - Włoch, manieryzm
    - manieryzm włoski - przejaw buntu wobec rygoru renesansu, bogatsza kompozycja i kolor, nieco przerysowane postaci, po prostu więcej "zabawy" sztuką
    - był synem farbiarza tkanin, jego przydomek oznacza "małego farbiarza"
    - jego rodzice trafili w oczko z ilością spłodzonych dzieci
    - przez krótki okres czasu był uczniem w pracowni Tycjana
    - plotka głosi, że był zbyt zdolny i mistrz z zazdrości nie chciał go przy sobie trzymać
    - najprawdopodobniej całe życie spędził w Wenecji
    - więc siłą rzeczy przedstawiciel szkoły weneckiej, z typowymi intensywnymi barwami (używał głównie czerwonych, zielonych i złotych kolorów)
    - w swoich obrazach używał przesadnego kontrastu, dla podkreślenia dramaturgii scen
    - wykorzystywał niewielkie modele jako pomoce w obrazowaniu tworzenia się cieni
    - nie był lubiany przez społeczność artystów, bez skrupułów zgarniał najlepsze zlecenia, kościelne i prywatne
    - najbardziej produktywny był podczas ostatnich dwóch dekad życia, z czasem jego obrazy stawały się ciemniejsze i bardziej tajemnicze
    - jego najsłynniejszy obraz - "Raj" ma zaledwie ~22m szerokości
    - możliwe, że jest to największy obraz namalowany kiedykolwiek na płótnie, "Bitwa pod Grunwaldem" to przy nim pikuś

    https://www.wikiart.org/en/tintoretto

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JEAN-ANTOINE WATTEAU (1684-1721)
    #malarznadzis

    - Francuz, rokoko
    - twórca gatunku fête galante (sceny rodzajowe wysublimowanych imprez)
    - podstaw malarstwa uczył się od 11 roku życia
    - inspirował się głównie pracamu Rubensa
    - starał się o stypendium Prix de Rome, raz został odrzucony, za drugim razem uznano, że jest tak dobry, że zamiast stypendium zaoferowano mu członkostwo w Akademii (organizatora)
    - dążył do ożywienia stylu Barokowego, w luźniejszym wydaniu, mniej surowym, bliższym naturze
    - malował głównie sceny rodzajowe, sceny pasterskie, uwieczniał przedstawienia teatralne i baletowe
    - wybitny kolorysta, nieco bajkowe klimaty
    - dużo rysował, zachowało się ~1000 jego rysunków
    - zdolności rysownika miały przełożenie na wysoką precyzję jego obrazów
    - miał duży wpływ na modę, naśladowano styl ubiorów, które malował
    - jeden typ suknii został nazwany od jego nazwiska
    - zmarł młodo, w szczycie formy, na gruźlicę

    https://www.wikiart.org/en/antoine-watteau

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: J.......k, Ama-gi +88 innych
  •  

    MARCEL DUCHAMP (1887 - 1968)
    #malarznadzis

    - Francuz, dadaizm
    - Dadaizm - zerwanie z tradycją, odrzucenie kanonów i wartości estetycznych, zabawa dowcipem i absurdem
    - pochodził z rodziny artystów, bracia i siostra byli malarzami/rzeźbiarzami
    - początkowo eksperymentował z postimpresjonizmem, symbolizmem, fowizmem, kubizmem
    - niby studiował, ale częściej chodził na bilard niż na zajęcia
    - współtworzył Towarzystwo Anonimowe - grupę zajmującą się gromadzeniem i handlem sztuką współczesną
    - wykreował termin ready-made: przedmioty stanowiące dzieła sztuki, najczęściej pochodzące od rzeczy codziennego użytku
    - od lat 20 przesiadywał w Stanach, w późniejszym czasie otrzymał obywatelstwo
    - był szachistą, w pewnym okresie uczestniczył w wielu turniejach
    - szachy uważał za rodzaj sztuki, szachistów za artystów
    - brał udział w olimpiadach szachowych
    - występował pod pseudonimem Rose Sélavy, jego żeńskiego alter ego
    - erotykę uważał za "podstawę wszystkiego i nikt o tym nie mówi"
    - podczas IIWW szmuglował materiały do prac pod przykrywką handlarza serem
    - był nałogowym palaczem, ale nie zażywał narkotyków
    - nie deklarował tworzonych przez siebie instalacji jako rodzaju sztuki
    - był osobą poważaną w środowisku artystycznym, współpracował z instytucjami kulturalnymi, organizował wystawy
    - od 2000 istnieje nagroda jego imienia dla młodych twórców sztuki współczesnej
    - inskrypcja na jego nagrobku “Besides, it’s always the others who die”

    https://www.wikiart.org/en/marcel-duchamp

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    WINSLOW HOMER (1836-1910)
    #malarznadzis

    - Amerykanin, realizm
    - jego matka malowała i zachęcała syna do artystycznych zapędów
    - z czegoś jednak trzeba żyć, więc Homer z początku zajmował się litografią
    - później został ilustratorem, pracował na zlecenie wielu czasopism
    - w czasie wojny secesyjnej był wizualnym korespondentem wojennym
    - postanowił nabrać nieco formalnego wykształcenia, uczęszczał na zajęcia do National Academy of Design
    - po zaledwie roku treningu potrafił malować wysokiej jakości obrazy olejne
    - odbył podróż do Europy
    - przez rok przebywał we Francji z impresjonistami, ale się nie zaraził
    - po obrazach olejnych eksperymentował z akwarelami
    - ogólnie preferował ciche i spokojne życie, na uboczu, na wsi
    - zazwyczaj malował z pamięci, szczególnie postacie
    - uwielbiał morze, wielokrotnie malował pejzaże morskie
    - częstym motywem jego prac była zamyślona postać kobieca
    - nigdy się nie ożenił i uparcie twierdził, że najlepiej spędzony czas to ten w odosobnieniu ;)
    - jego styl to realizm, czasem z lekkim zabarwieniem impresjonistycznym

    https://www.wikiart.org/en/winslow-homer

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    ANDREA MANTEGNA (1431-1506)
    #malarznadzis

    - Włoch, renesans
    - uważany za pierwszego renesansowego artystę, który pochodził z północnych Włoch
    - w wieku 11 lat zaczął nauki malarstwa w pracowni u F.Squaracione
    - po 6 latach opuścił szkołę, podobno z uwagi na problemy z wynagrodzeniem za wykonywaną pracę
    - od 1460 pracował w Mantui, gdzie otrzymywał niebywale wysoką wypłatę za sprawowanie funkcji nadwornego malarza
    - poślubił córkę Belliniego
    - na zlecenie papieża malował freski w kaplicy Belvedere w Watykanie
    - mistrz (jak na tamte czasy :)) stosowania perspektywy
    - nie bał się stosować ostrego skrótu perspektywicznego i przestrzennej iluzji
    - obniżał horyzont, aby zwiększyć wrażenie monumentalności pierwszego planu
    - większość jego fresków w Padwie zostało zniszczonych w wyniku bombardowania w czasie IIWW
    - zajmował się też drukiem, był prekursorem miedziorytu
    - miał własny zakład drukarski, przez pewien czas największy w Wenecji

    https://www.wikiart.org/en/andrea-mantegna

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    STANISŁAW IGNACY WITKIEWICZ (1885-1939)
    "Witkacy"
    #malarznadzis

    - Polak, ekspresjonista
    - syn malarza i pisarza Stanisława Witkiewicza herbu "Nieczuja" xD
    - młody Ignacy był kształcony w domu, jego ojciec uważał, że szkoła zabija indywidualność
    - korepetycje domowe były jednak całkiem profesjonalne, z udziałem wielu znajomych artystów i profesorów akademickich
    - rozpoczął naukę na ASP mimo sprzeciwu ojca (ten miał bardzo antyszkolne podejście), studiów jednak nie ukończył
    - podróżował do Chorwacji, później nawet Australii i Nowej Gwinei
    - walczył w czasie IWW, żołnierzem dobrym nie był, bardzo szybko został ciężko ranny
    - trafił do Rosji w czasach rewolucji
    - tam zaczął malować zarobkowo portrety
    - należał do grupy malarzy Formistów (awangarda, związana z kubizmem, futuryzmem i sztuką ludową)
    - o swojej narzeczonej pisał "Nie kocha mnie wcale, a nawet jej się specjalnie nie podobam. Ale mniejsza o to. Nie posiada żadnych dóbr materialnych, ale rozumie, co to jest fantastyczność w życiu i poza życiem”
    - związek długo nie przetrwał
    - w 1925 roku założył firmę "Firma Portretowa S.I.Witkiewicz"
    - tworzył wtedy głównie pastelami, na zamówienie
    - portety dzielił na kilka typów: od naturalnych, bez żadnych zniekształceń po zupełnie dowolne, malowane zazwyczaj pod wpływem narkotyków
    - owe "typy" były oficjalnie zapisane w regulaminie firmy i według nich wykonywane zlecenie
    - ogólnie cały regulamin firmy był bardzo humorystyczny - „Klient musi być zadowolony. Nieporozumienia wykluczone”
    - oznaczenia typu są widoczne na portretach (oznaczone literami), dodatkowo często dopisywał pod wływem czego lub w jakim stanie rysował
    - osobiście nie cenił portretów jako dzieł artystycznych, jednak portrety jego autorstwa są najbardziej rozpoznawalne
    - po wybuchu II Wojny starał się o przyjęcie do walczącej Armii, jednak został odrzucony z uwagi na wiek i kondycję
    - uciekał na wschód, po wkroczeniu wojsk radzieckich do Polski popełnił samobójstwo (z partnerką, którą udało się uratować)
    - Witkacy w ciągu życia sporo eksperymentował z narkotykami, choć nie w sensie uzależnienia
    - organizował jednak spotkania towarzyskie, które można określić orgiami narkotykowymi
    - stworzył nawet opisy działania różnych substancji na działanie organizmu człowieka
    - równie znana jest jego działalność literacka, zajmował się również zagadnieniami filozoficznymi
    - w temacie jego śmierci jest sporo teorii spiskowych jakoby sfingował własne samobójstwo, wynikają one głównie z bałaganu jaki panował w początkowej fazie wojny

    http://www.witkacy.hg.pl/firma/przyklad.htm

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    #malarznadzis

    KAZIMIERZ MALEWICZ (1879 - 1935)

    - Rosjanin polskiego pochodzenia, suprematyzm
    - był twórcą suprematyzmu
    - awangardowy kierunek, oparty na prostych figurach geometrycznych, którego idea zakładała zerwanie z narracją w sztuce, brak przedmiotowości
    - pochodził z wielodzietnej rodziny - takie czasy, że tylko 9/14 rodzeństwa dożyło wieku dojrzałości
    - początkowo eksperymentował właściwie ze wszystkimi ówcześnie modnymi kierunkami: postimpresjonizmem, fowizmem, pointylizmem, kubizmem
    - większą część swojego dorobku sprzed 1906 roku spalił
    - 1915 roku zerwał ze stylem figuratywnym, oficjalnie wprowadził suprematyzm, pojawił się "Czarny kwadrat na białym tle"
    - na początku były to płaskie figury, później eksperymentował z cieniowaniem i efektem trójwymiarowości
    - był socjalistą, popierał partię komunistyczną
    - działał w strukturach państwowych, w 1929 roku został nawet ministrem / komisarzem ludowym sztuk wizualnych w Rosyjskiej FSRR
    - rok później natomiast został aresztowany pod zarzutem szpiegostwa na rzecz Niemiec, taka przewrotna ta władza
    - suprematyzm traktował jako rewolucyjny w sztuce, porównywał to do rewolucji socjalistycznej w Rosji
    - kwadrat jako
    - był wykładowcą na uczelniach, pisał także wiele traktatów na temat filozofii sztuki i oczywiście książek o swoim autorskim kierunku
    - pod koniec lat 20 przerzucił się na bardziej realistyczny styl tworzenia, zgodnie z wytycznymi partii
    - wraz z nadejściem stalinizmu skończyło się przyzwolenie państwa na modernistyczną sztukę, skonfiskowano wiele abstrakcyjnych prac, można było malować tylko socjalistyczną utopijną rzeczywistość ;)

    galeria: https://www.wikiart.org/en/kazimir-malevich

    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    #malarznadzis

    Odnośnie Bacon'a i klasycznej dyskusji "jak brzydki obraz może być ładny" macie ciekawy komentarz: https://www.wykop.pl/wpis/26764289/#comment-94999073

    warto przeczytać, dodaję aby nie zaginął w starym wątku.
    Lepiej bym tego nie ujął, a na dodatek zawsze byłem w brygadzie estetów ( ͡º ͜ʖ͡º)

  •  

    FRANCIS BACON (1909-1992)

    - Brytyjczyk/Irlandczyk, ekspresjonista
    - przedstawiciel malarstwa figuratywnego
    - była to opozycja do abstrakcjonizmu; prace bazowały na przestawianiu realnych obiektów, chociaż nie do końca realistycznie
    - jego styl sprzeciwiał się kanonom piękna jak również popularnemu w tamtych czasach abstrakcyjnemu ekspresjonizmowi
    - jako dziecko często chorował, astma, wiele alergii, głównie na zwierzęta
    - jako nastolatek był zniewieściały i lubił przebierać się w damskie ubrania (z tego powodu został też wyrzucony z domu)
    - nie radził sobie z tradycyjnym zarabianiem, często zwalniany dyscyplinarnie z różnych zakładów
    - przez pewien czas tkwił w homoseksualnym półświatku, będąc na utrzymaniu bogatszych sponsorów
    - póżniej podróżował po Europie, bez pieniędzy, często kradnąc i oszukując
    - w czasie podróży zainteresował się malarstwem
    - jego twórczość można podzielić na etapy z powtarzającymi się motywami:
    - w latach 30 był to surrealizm zainspirowany pracami Picassa
    - w latach 40 męskie głowy, pomieszczenia i figury geometryczne
    - lata 50 portrety papieży, zwierzęta i samotne postaci
    - lata 60 portrety znajomych, głownie tych z którymi pił i grał
    - lata 70 autoportrety i motyw śmierci
    - przełomowym w jego karierze był tryptyk „Trzy studia postaci na podstawie tematu Ukrzyżowania”
    - w 1971 roku samobójstwo popełnił jego wieloletni przyjaciel, kochanek i model
    - Bacon przez całe życie był uzależniony od alkoholu i hazardu
    - jego prace były bardzo emocjonalne, surowe i pokraczne

    galeria: http://francis-bacon.com

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    źródło: tate.org.uk

    +: gieszczu, k......r +255 innych
  •  

    WILLEM DE KOONING (1904-1997)

    - Holender, abstrakcyjny ekspresjonizm
    - jego rodzice rozwiedli się, kiedy miał kilka lat
    - rodzice, z których ojciec był nieczuły a matka agrasywna, często przerzucali opiekę nad dzieckiem, nie chcąc go
    - w wieku 12 lat porzucił edukację, żeby odbywać praktyki w firmie zajmującej się dekoracją wnętrz
    - w międzyczasie wieczorowo studiował na ASP
    - w wieku 22 lat przepłynął jako pasażer na gapę do USA, 12 dni chował się w maszynowni
    - w Stanach zaprzyjaźnił się z malarzem Arshilem Gorkym
    - pracował dla socjalistycznej organizacji WPA, ale po dwóch latach został odsunięty z uwagi na bycie imigrantem
    - na początku malował w czerni i bieli, bo te kolory były tańsze
    - pierwsze wystawy składały się czarno-białych cykli abstrakcji
    - poślubił swoją uczennicę Elaine Fried, która także została uznaną malarką, także związaną z abstrakcyjnym ekspresjonizmem
    - eksperymentował z malarstwem symbolicznym, figuratywnym, przedstawiając kobiece postacie
    - często ukazywane nieestetycznie, naturalistycznie, anatomicznie i lubieżnie
    - znane serie "Kobiet"
    - jeden z niewielu abstrakcjonistów tamtego czasu, który zachował w obrazach odniesienia do rozpoznawalnych kształtów
    - podążając za modą został alkoholikiem
    - paradoksalnie lekarz zalecał mu picie alkoholu na palpitacje serca
    - miał wiele kochanek, ojcostwa unikał dzięki finansowaniu wielu aborcji
    - w latach 80 wykryto u niego chorobę Alzheimera, odebrano mu prawa do zarządzania majątkiem
    - w 1989 sprzedano jego obraz za 20,8 milionów dolarów, rekordowa suma za pracę żyjącego artysty
    - z uwagi na chorobę niezbyt był tego świadom

    galeria: https://www.wikiart.org/en/willem-de-kooning

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    NICOLAS POUSSIN (1594-1665)

    - Francuz, barok
    - prawdopodobnie dopiero w wielu 18 lat zainteresował się malarstwem, wcześniej nie mając żadnego doświadczenia
    - zaprzyjaźnił się z konserwatorem obrazów zbioru królewskiego, dzięki czemu miał dostęp największych dzieł m.in. Tycjana i Rafaela
    - udało mu się zrealizować marzenie o wyjeździe do Włoch, które uważał za kolebkę sztuki
    - osiedlił się i pracował w Rzymie
    - przez pierwsze lata ciężko mu się było "wybić", przełomowym była "Śmierć Germanika"
    - później otrzymał prestiżowe zlecenie namalowania obrazu do Bazyliki św. Piotra
    - dostał zaproszenie powrotu do ojczyzny na królewski dwór, które, z wielką niechęcią, musiał zaakceptować
    - otrzymał tytuł pierwszego malarza dworu
    - nie czuł się dobrze w nowej funkcji, zbyt wiele obowiązków, kontaktów społecznych i imprez
    - przy pierwszej okazji czmychnął z powrotem do Rzymu
    - był bardziej rzymskim malarzem niż większość rodowitych włochów
    - mieszkał skromnie i spokojnie, w stałym związku z jedną wybranką
    - korzystał z dobrej renomy, mogąc wybierać zlecenia
    - był przedstawicielem nurtu klasycznego
    - uważał, że Caravaggio przyszedł na świat, aby zniszczyć malarstwo
    - należał do nieformalnego stowarzyszenia twórców przeciwstawiających się barokowemu przepychowi
    - szybko zrezygnował z wyniosłych wielkoformatowych zleceń dla kościoła
    - skupiał się prywatnych zleceniach od koneserów sztuki, co dawało mu więcej wolności artystycznej
    - jego obrazy miały wyraz etyczny i dydaktyczny, posiadały głębszą warstwę znaczeniową
    - tematy czerpał z Biblii i mitologii
    - jego kompozycje są statyczne, uporządkowane, racjonalne, proste, wyważone i czytelne
    - na starość dokuczało mu drżenie rąk, ale mimo to malował precyzyjnie, choć zaczął częściej malować pejzaże

    galeria: https://www.wikiart.org/en/nicolas-poussin

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JEAN LEON GEROME (1824-1904)

    - Francuz, akademizm
    - akademizm: konwensjonalna forma, poprawność stylu, odrzucenie ekspresji, wzniosłe tematy
    - łączył dwie popularne trendy XIX wieku - neoklasycyzm i orientalizm
    - w wieku 16 lat postanowił zostać malarzem
    - szkolił się w pracowni Paul'a Delaroche
    - starał się o stypendium Prix de Rome, ale został odrzucony z uwagi na "niewystarczającą umiejętność rysowania postaci"
    - choć był uważany za zdolnego rysownika
    - odkuł się jednak "Walką kogutów"
    - wiele podróży (szczególnie do Egiptu) zmieniło jego klasyczny styl tworzenia wprowadzając wiele orientalnych motywów
    - otrzymał tytuł profesora i był wykładowcą na École des Beaux-Arts (Państwowej Wyższej Szkole Sztuk Pięknych w Paryżu)
    - na równi z malarstwem zajmował się rzeźbą, także figurami z brązu (szczególnie pod koniec życia zajmował się wyłącznie rzeźbami)
    - otwarcie sprzeciwiał się impresjonizmowi, wrogo nastawiony do impresjonistów
    - tematyka jego obrazów to często historyczne i mitologiczne kompozycje
    - erotyczne, anegdotyczne, heroiczne

    galeria: https://www.wikiart.org/en/jean-leon-gerome

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JACQUES-LOUIS DAVID (1748-1825)

    - Francuz, neoklasycyzm
    - był politykiem, dążył do zniesienia monarchii i utworzenia republiki
    - jako deputowany głosował za ścięciem króla
    - przyjaciel Robespierre'a
    - aresztowany jako rewolucjonista, uratowała go amnestia z 1795 roku
    - był głównym propagandzistą rewolucji
    - jego obraz "Przysięga Horacjuszy" stał się symbolem rewolucji francuskiej
    - zakolegował się z Napoleonem i został jego nadwornym malarzem
    - po porażce Napoleona musiał się ewakuować z ojczyzny (osiadł w Brukseli)
    - oprócz malarstwa zajmował się również projektowaniem ubrań, dekoracji i mebli (głownie na potrzeby rewolucji)
    - malował przede wszystkim sceny historyczne, nacechowane politycznie, czasem obrazował herosów z legend i mitów
    - z racji otrzymywanych zleceń był też wprawnym portrecistą
    - jego obrazy były realistyczne, podniosłe i majestatyczne

    galeria: https://www.wikiart.org/en/jacques-louis-david

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    IWAN AJWAZOWSKI (1817-1900)

    - Rosjanin, romantyzm
    - urodził się na Krymie i tam też (z własnej woli) spędził większość życia
    - pochodził z biednej rodziny, na szczęście od młodych lat wykazywał talent malarski, dzięki czemu uzyskał pomoc w uzyskaniu wykształcenia
    - ukończył Petersburską ASP
    - w 1840 wyruszył w podróż, zwiedził Włochy, Niemcy, Francję, Holandię i Hiszpanię
    - specjalizował się w pejzażach morskich
    - dobrze operował grą światłem
    - malował realistyczne refleksy na wodzie pochodzące od księżyca, słońca czy płonących statków
    - równie zręcznie wypełniał obszar nieba, rozchodzące się światło we mgle czy wschód słońca zza chmur
    - został mianowany naczelnym malarzem rosyjskiej marynarki, dzięki czemu brał udział w wielu morskich wyprawach, zgarniając wiele inspiracji do swoich prac
    - w początkach kariery malował w plenerze, później tylko przebywał w pracowni i niejako produkował taśmowo obrazy
    - stworzył ich około 6000, ponad połowa związana z morzem
    - podobno był bardzo zręcznym wzrokowcem, malował z pamięci szczegółowe widoki, które widział tylko przez chwilę
    - opanował swoją technikę do perfekcji i stosował wiele tricków, duże płótna był kończone w przeciągu kilku godzin
    - w ostatniej dekadzie życia eksperymentował, np. malował sceny rodzajowe
    - mimo, że należał do przedstawicieli romantyzmu, był też pragmatykiem, organizował i nadzorował wystawy swoich obrazów, dbał o ich dobrą sprzedaż
    - dużą część swojego majątku przeznaczał na rozwój rodzinnego miasta (zbudował muzeum, galerię)
    - najbardziej znany obraz: Dziewiąta Fala

    galeria: https://www.wikiart.org/en/ivan-aivazovsky

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: h...........e, f.....d +219 innych
  •  

    TYCJAN (~1490-1576)

    - Włoch, renesans
    - dokładnie Tiziano Vecelli
    - w wieku 9-12 lat został wysłany do Wenecji, aby pobierać nauki malarstwa
    - dzięki znajomościom wujka, trafił do renomowanej szkoły Belliniego
    - został doceniony i "zauważony" po namalowaniu obrazu "Assunta. Wniebowzięcie Najświętszej Marii Panny"
    - obraz ten był dość nietypowy i nie od razu przypadł do gustu zleceniodawcom (np. Matka Boska miała piękną kobiecą twarz)
    - malował głównie religijne sceny, ale sławę zdobył dzięki malowaniu scen mitologicznych, starożytnych legend, alegorii
    - dobrze się spisywał jako malarz aktów (obrazy Wenus)
    - jego styl zmieniał się w trakcie życia
    - od początkowej renesansowej harmonii i piękna, po zwiększenie ruchu w kompozycji, aż do znacznej swobody, widocznego światłocienia i luźnych pociągnięć pędzla
    - Tycjan był kolorystą, tu także początkowo operował ciepłymi barwami, później bardziej chłodnymi
    - spędził 6 miesięcy w Watykanie malując portrety papieża Pawła III
    - pracował też na dworze cesarza Karola V oraz króla Filipa II
    - żył długo, przeżył dwie żony, zmarł w trakcie panoszącej się lokalnie plagi, najprawdopodobniej dżumy
    - "tycjanowski" stało się określeniem koloru rudopomarańczowego (ponoć jego ulubiony kolor, często kolor włosów kobiet na jego obrazach)

    galeria: https://www.wikiart.org/en/titian

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    ANTOON VAN DYCK (1599-1641)

    - Flamand, barok
    - pochodził z dobrze sytuowanej rodziny
    - naukę malarstwa podjął w wieku 10 lat
    - był uczniem Rubensa (przez którego był podobno określany mianem "najlepszego ucznia")
    - po uzyskaniu tytułu mistrzowskiego przez kilka lat pracował we Włoszech
    - był uznawany za zdolnego portrecistę, otrzymywał dzięku temu wiele zleceń
    - został nadwornym malarzem króla Anglii Karola I
    - otrzymał też tytuł szlachecki
    - tworzone przez niego portrety były reprezentacyjne, wielkiego formatu, majestatyczne
    - nie dbał natomiast o przestawienie charakteru i psychologii postaci
    - jego kariera trwała krótko, zmarł w wieku 42 lat
    - mimo to namalował ponad 800 obrazów
    - prowadził duże studio w Londynie, które praktycznie stanowiło linię produkcyjną portretów

    galeria: https://www.wikiart.org/en/anthony-van-dyck

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    CASPAR DAVID FRIEDRICH (1774-1840)

    - Niemiec, romantyzm
    - uważany za jednego z najwybitniejszych przedstawicieli romantyzmu
    - syn wytwórcy mydła imieniem Adolf
    - pochodził z wielodzietnej rodziny
    - jego życie było wypełnione prywatnymi tragediami
    - matka zmarła, kiedy miał 7 lat, później zmarły dwie siostry
    - na jego oczach zginął 13-letni brat (możliwe, że podczas próby ratowania Caspar'a z zamarzniętego jeziora)
    - w początkowej fazie eksperymentował z drzeworytem i drukiem
    - stał się rozpoznawalny, kiedy wygrał konkurs zorganizowany przez pisarza W. Goethe
    - zręcznie operował ekspresją i symbolizmem
    - pomógł ukształtować pejzaż jako docenianą tematykę malarstwa
    - często ukazywał tajemnicze postacie / same ich zarysy, zamglone pejzaże, martwe drzewa, ruiny średniowiecznych budowli
    - malarstwo jako sposób na komunikację z Bogiem, podkreślał ulotność życia, ale w melioratywnym znaczeniu
    - pozostawał wierny romantyzmowi, nawet gdy ten przestawał być modny
    - końcowe lata spędził w samotności i biedzie, po udarze nie mógł dłużej malować
    - w późniejszych czasach naziści bardzo chętnie korzystali z jego prac w promowaniu swojej ideologii

    galeria: https://www.wikiart.org/en/caspar-david-friedrich

    #malarznadzis
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: K...............t, dGustator +735 innych
  •  

    GRANT WOOD (1891-1942)

    - Amerykanin, amerykański regionalizm (sceny rodzajowe z życia w U-s-ej)
    - pochodził z wiejskiej rodziny, jego ojciec była farmerem
    - wielokrotnie podróżował do Europy, gdzie poznawał różne techniki malarskie

    u nas znany głównie z jednego obrazu "American Gothic":
    - obraz od razu spodobał się krytykom i stał się hitem
    - nie spodobał się natomiast sąsiadom Wood'a z Iowy, czuli się urażeni
    - właściwie sprawił, że Wood stał się sławny, wcześniej nie był rozpoznawany
    - kobieta na obrazie jest siostrą artysty
    - mężczyzna w realu nie był farmerem (czasem interpretowany jako pastor), a dentystą, z którego usług korzystał Wood
    - różnie jest interpretowany, od satyry po celebrację ducha narodu i tradycji
    - zobrazowany dom stanowi dzisiaj atrakcję turystyczną i muzeum

    galeria: https://www.wikiart.org/en/grant-wood

    #malarznadzis - wracamy z wpisami ;)
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    PAOLO UCCELLO (1397-1475)

    - Włoch, wczesny renesans
    - dokładnie Paolo di Dono, podpisywał się Uccello, co po włosku oznacza "ptak"
    - wynikało to z zamiłowania do malowania zwierząt, szczególnie ptaków
    - od 11 roku życia był szkolony w rzemiośle artystycznym
    - zainteresował się tematyką perspektywy, a nawet miał na jej punkcie obsesję, jako jeden z pierwszych zaczął stosować naturalną perspektywę
    - mając 50 lat na karku ożenił się z 19-latką xD
    - zdążyli mieć jeszcze dwójkę dzieci
    - jak przystało na tamte czasy stworzył sporo fresków, ale oprócz angaży ze strony kościoła otrzymywał dużo zleceń od osób prywatnych
    - w ostatnich latach, jak wynikało z jego oświadczeń podatkowych, nie pracował z powodu złego stanu zdrowia
    - "Trzy sceny z Bitwy pod San Romano" są uznawane za jego największe osiągnięcie

    galeria: https://www.wikiart.org/en/paolo-uccello

    #malarznadzis
    pokaż całość

  •  

    JEAN-HONORE FRAGONARD (1732-1806)

    - Francuz, rokoko
    - pobierał nauki w kancelarii notarialnej, ale obijał się i ciągle rysował więc szef kazał go przerzucić do pracowni malarskiej
    - otrzymał stypendium i kształcił się we Włoszech
    - starał się o przyjęcie do Francuskiej Akademii, ale na ostatniej prostej zrezygnował z ciepłej posadki i został freelancerem
    - wyszło mu to na dobre, był wziętym pejzażystą, portrecistą i dekoratorem
    - znany jednak głownie z malowania frywolnych, hedonistycznych scen rodzajowych z lekkim zabarwieniem erotycznym
    - miał żonę i dzieci, choć był libertynem (swobodne podejście do związków i seksualności)
    - jego kariera skończyła się wraz z wybuchem rewolucji francuskiej, pewnie dlatego, że zniknęła większość jego najzamożniejszych klientów
    - po rewolucji jego dzieła przestały być doceniane
    - kilkanaście ostatnich lat życia w ogóle nie malował
    - jego twórczość była nieco wstępem do romantyzmu i impresjonizmu, właśnie przez impresjonistów został na nowo "odkryty"

    galeria: https://www.wikiart.org/en/jean-honore-fragonard

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JEAN AUGUSTE DOMINIQUE INGRES (1780-1867)

    - Francuz, neoklasycyzm
    - syn malarza Josepha Ingres'a
    - otrzymał stypendium i wyjechał na nauki do Rzymu
    - znany głównie jako portrecista (choć osobiście nie darzył sztuki malowania portretów wielkim szacunkiem)
    - malował także obrazy o tematyce historycznej (w tym mitologiczne) i akty
    - tworzył dzieła w opozycji do romantyzmu, bardziej spokojne, o czystych barwach
    - uważał się za obrońcę ortodoksyjnej tradycji francuskiej sztuki
    - dbał o szczegóły i wykończenie dzieła
    - uważał, że pociągnięcia pędzla nie powinny być widoczne
    - rezygnował z realizmu na rzecz ukazywania piękna absolutnego, często nie trzymał naturalnych proporcji
    - na początku ostro krytykowano jego prace
    - paradoksalnie, jedynie romantycy, którymi pogardzał, doceniali jego talent
    - w 1852 roku został oficjalnym malarzem Cesarstwa Francuskiego
    - przez całe życie jego twórczość stylistycznie pozostała bez zmian
    - współcześnie panuje jednak przekonanie, że Ingres oraz pozostali francuscy neoklasycyści wcielali w swoich pracach ducha romantyzmu

    galeria: https://www.wikiart.org/en/jean-auguste-dominique-ingres

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    GEORGES BRAQUE (1882-1963)

    - Francuz, kubizm
    - miał zostać malarzem pokojowym (jak jego ojciec i dziadek), ale wyszło coś więcej
    - klasycznie jak na dane czasy zaczynał od impresjonizmu
    - skierował się następnie w kierunku bardziej odrealnionego fowizmu
    - wraz z Picassem stworzył podstawy kubizmu
    - często razem malowali, niektóre prace trudno rozróżnić i przypisać konkretnemu artyście
    - nazwa "kubizm" została pierwszy raz wykorzystana przez krytyka sztuki właśnie po zobaczeniu obrazu Braque'a
    - na płaskim płótnie starał się obrazować obiekt widziany pod różnymi kątami jednocześnie
    - walczył w czasie IWW, został ciężko ranny w głowę
    - po wojnie odszedł nieco od ostrych kształtów i krawędzi na rzecz luźniejszego stylu i jaśniejszych barw
    - do końca życia pozostał jednak wierny stylowi, który współtworzył, z charakterystycznymi fragmentarycznymi formami, mnogą perspektywą

    galeria: https://www.wikiart.org/en/georges-braque

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    WILLIAM TURNER (1775-1851)

    - Anglik, romantyzm
    - uważany za najzdolniejszego pejzażystę
    - prekursor impresjonizmu
    - jego matka borykała się z chorobą psychiczną, przebywała w szpitalu
    - od najmłodszych lat malował i był kształcony w tym kierunku
    - przyjęty do Królewskiej Akademii Sztuki, w późniejszym czasie został pełnoprawnym członkiem stowarzyszonym
    - w ciągu życia sporo podróżował po Europie
    - bardzo lubił Wenecję, często tam wracał i tam powstawały jedne z najciekawszych prac
    - jego technika z biegiem lat zmieniała się, coraz mniej skupiał się na szczegółach, przerzucając swoją uwagę na ogólny efekt, kolor i światło
    - nazywany “the painter of light”
    - był świadkiem pożaru londyńskiego parlamentu, stworzył na tej podstawie obraz
    - ogólnie uwielbiał malować sztormy, deszcze, wichury, pożary, ogólnie pojęte katastrofy
    - pozostawił po sobie prawie 30000 prac, większość to szkice
    - z charakteru był ekscentryczny i aspołeczny, także wredny i skąpy, możliwe że miał depresję, szczególnie po śmierci ojca
    - lubił łowić ryby i pić rum, sporo pił
    - był fanem kotów Manx, podobno miał ich kilka
    - miał romans z 10 lat starszą wdową
    - najprawdopodobniej miał z nią dwie nieślubne córki, choć nie przyznawał się do ojcostwa
    - później związał się z inną wdową, ten związek także utrzymywał w tajemnicy

    galeria: https://www.wikiart.org/en/william-turner

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: J..........e, rOyalFRosT +218 innych
  •  

    JAMES MCNEILL WHISTLER (1834-1903)

    - Amerykanin, impresjonizm
    - sporą część dzieciństwa spędził w Rosji, ojciec pracował tam na zleceniu
    - miał zostać oficerem, uczęszczał do West Point, ale za słabo się uczył i go wyrzucili
    - był także grafikiem, w ramach pierwszej pracy zajmował się rysowaniem map wybrzeża na potrzeby wojska
    - w młodym wieku wyemigrował, najpierw do Francji, później do Wielkiej Brytanii
    - żył w nieformalnym związku z modelką, utrwaloną w cyklu "Symfonia w bieli"
    - dorobili się nawet nieślubnego dziecka
    - przyjaźnił z Oscarem Wilde'm i Gustave'm Courbetem
    - z tym drugim przynajmniej do czasu aż powstały solidne podejrzenia, że modelką na erotycznych obrazach Couberta (m.in. Origin of the World) była aktualna partnerka Jamesa (✌ ゚ ∀ ゚)☞
    - związał się z ruchem estetów, "sztuką dla sztuki"
    - najbardziej znany z namalowania własnej matki xD Oficjalnie "Aranżacja szarości i czerni nr 1"
    - wystawiał swoje prace w "Salonie Odrzuconych"
    - w swoich pracach skupiał się na kompozycjach kolorystycznych i ich harmonii
    - nie starał się wiernie odwzorowywać rzeczywistości
    - znany z uszczypliwych dowcipów
    - podpisywał się symbolem motyla

    galeria: https://www.wikiart.org/en/james-mcneill-whistler

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    EL GRECO (1541-1614)

    - Grek, późny renesans, manieryzm (dążenie do doskonałości dzieł, formy i techniki)
    - właściwie Δομήνικος Θεοτοκόπουλος - tak się głównie podpisywał na obrazach
    - po naszemu Domenikos Theotokopulos
    - El Greco to po prostu grek, taką ksywę mu nadali, pewnie miało to coś wspólnego z jego pochodzeniem
    - w wieku 26 lat wyemigrował do Wenecji, później do Rzymu
    - zaczynał od tworzenia, pisania ikon
    - według plotek był uczniem Tycjana
    - krytycznie odnosił się do stylu Rafaela i Michała Anioła
    - zaborczy, jego odmienne opinie (także na temat sztuki) spowodowały wrogość ze strony rzymskiego światka
    - jak przystało na tamte czasy, głównym zleceniodawcą w jego karierze był Kościół katolicki
    - w wieku 36 lat osiadł na stałe w Hiszpanii
    - zajmował się także rzeźbą i architekturą
    - jego syn także został malarzem
    - zainteresował się wykorzystaniem gry światłem na potrzeby tworzenia kompozycji
    - jego prace bywały dramatyczne i mocno ekspresjonistyczne
    - charakterystyczne dla jego stylu są wydłużone postaci, nieco nienaturalne użycie koloru i duże kontrasty
    - żył wystawnie, często wynajmował muzyków, aby mu grali "do kotleta"
    - jego dorobek, głownie przez odmienność od mainstreamu, uległ zapomnieniu po śmierci artysty, odkryty na nowo w XIX w.

    galeria: https://www.wikiart.org/en/el-greco

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: BionicA, Apollo_Vermouth +106 innych
  •  

    MAX ERNST (1891-1976)

    - Niemiec, surrealizm
    - studiował filozofię
    - na studiach przyjaźnił się z paroma malarzami i jakoś tak sam zaczął również malować
    - brał udział w IWW, później dołączył do ruchu dadaistów
    - odrzucali całkowicie tradycję, istniejący kanon estetyki, nadawali sobie pełnię swobody wyrazu artystycznego, absurd i celowe działanie na przekór, łączenie różnych technik
    - zajmował się malarstwiem, często tworzył kolaże, był też grafikiem, rzeźbiarzem i pisarzem
    - sympatyzował z komunizmem
    - był oficjalnym kochankiem żony jednego z przyjaciół, który wyznawał zasadę wolnej miłości
    - od początku związany z ruchem surrealistów, choć dwa razy go wyrzucali z oficjalnego zgromadzenia
    - miał wiele kochanek, także wiele żon, lubił często zmieniać partnerki
    - zawarł związek małżeński m.in. z Peggy Guggenheim ze znanej rodziny kolekcjonerów sztuki
    - na kilku surrealistycznych pracach pojawia się ptak "Loplop", symbolizujący samego artystę, alter ego
    - ogólnie wierzył w specyficzne połączenie między ludźmi a ptakami
    - mawiał, że w młodości zdechł jego ukochany ptak, a kilka minut później urodziła się jego siostra
    - podczas IIWW był dwukrotnie zamykany w obozie koncentracyjnym, za pierwszym razem go wypuszczono, za drugim uciekł
    - wyemigrował do Stanów, na starość wrócił do Paryża

    galeria: https://www.wikiart.org/en/max-ernst

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: J.......k, lajdak +126 innych
  •  

    PAUL KLEE (1879-1940)

    - Szwajcar/Niemiec, ekspresjonizm
    - urodził się na terytorium Szwajcarii, ale ojciec był Niemcem (po ojcu było definiowane obywatelstwo dziecka)
    - pochodził z muzykalnej rodziny, w młodości też wykazywał predyspozycje do zostania muzykiem
    - zauważył jednak, że malarstwo i rysunek oferuje mu większe możliwości ekspresji
    - na początku tylko rysował, w czerni i bieli, twierdząc, że nigdy nie zostanie malarzem
    - brał czynny udział w IWW, choć nie na froncie (głównie malował kamuflaż na samolotach xD)
    - przyjaźnił się z Wassily Kandinsky i Franzem Marc
    - należał do ugrupowania Błękitny Jeździec
    - nauczał w kilku uczelniach, przede wszystkim w Bauhausie
    - często mieszał różne techniki
    - jego prace charakteryzował wpływ ekspresjonizmu, kubizmu, surrealizmu i orientalizmu
    - zapis jego wykładów i notatek na temat form i designu stanowi bogate źródło wiedzy na temat sztuki nowoczesnej
    - nazywana biblią sztuki współczesnej
    - bardzo sprawnie operował kolorem, poczuwał się jednością z kolorem
    - dużo studiował i pisał na temat teorii koloru
    - klasycznie został uznany przez partię nazistowską za twórcę sztuki wynaturzonej
    - naziści zarekwirowali sporą część jego prac, nazwali go żydem, musiał uciekać z Niemiec
    - pod koniec życia zmagał się ze sklerodermią, rzadką, przewlekłą chorobą
    - zmarł przed rozpatrzeniem wniosku o przyznanie szwajcarskiego obywatelstwa (pośmiertnie przyznano)
    - obraz "Ad Parnassum" jako przykład dobrego wyczucia koloru, malowany pointylizmem

    galeria: https://www.wikiart.org/en/paul-klee

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    GEORGES SEURAT (1859-1891)

    - Francuz, postimpresjonizm
    - twórca pointylizmu - zamiast pociągnięć pędzla stawiamy kropki o czystych barwach, które z daleka tworzą różne odcienie
    - coś analogicznego do zasady działania monitorów
    - żył krótko, jego kariera malarska trwała tylko kilka lat
    - pochodził z zamożniejszej rodziny, od początku interesował się sztuką i miał możliwość kształcenia się w tym kierunku
    - rodzice później sponsorowali mu studio, nie musiał na siłę sprzedawać obrazów żeby przeżyć
    - bazował na impresjonizmie, ale podążał w kierunku bardziej usystematyzowanego i analitycznego malarstwa
    - interesował się teorią koloru, z naukowym podejściem
    - był przekonany, że kolor na obrazie można wykorzystać do stworzenia harmonii i wywołania reakcji emocjonalnej podobnie jak w utworze muzycznym
    - miał dziecko z jedną ze swoich modelek
    - związek był utrzymywany w tajemnicy, o jego istnieniu (i o dziecku) znajomi i rodzina dowiedzieli się po śmierci artysty
    - zmarł niespodziewanie, zachorował na błonicę (pozdrawiamy antyszczepionkowców ;)), jego dziecko zmarło w wyniku tej samej choroby niedługo po nim
    - pointylizm naśladowali później m.in. Picasso, van Gogh czy Matisse
    - poniżej najpopularniejszy obraz "Niedzielne popołudnie na wyspie Grande Jatte"
    - jak to zazwyczaj bywa z innowacjami, na pierwszej wystawie był ostro skrytykowany przez tradycjonalistów

    galeria: https://www.wikiart.org/en/georges-seurat

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    WILLIAM-ADOLPHE BOUGUEREAU (1825-1905)

    - Francuz, neoklasycym / akademizm
    - przedstawiciel nurtu, który odwoływał się do zasad i założeń sztuki dawnej, antyku i renesansu
    - urodził się w rodzinie handlarzy wina i oliwy
    - żył w XIX wieku, a jego obrazy wyglądają jak wyrwane z XVI w.
    - głownie tematyka religijna, historyczna, mitologia
    - tworzył także wiele portretów i aktów kobiecych
    - miał w zwyczaju przedstawiać postaci jako ładniejsze niż były w rzeczywistości
    - realistyczne obrazy, z gładkim wykończeniem, niczym fotografie
    - sam artysta swego czasu cieszył się popularnością, dobrze zarabiał i dostawał wiele zleceń
    - także z zagranicy
    - bogata warstwa społeczna polubiła jego fotorealistyczny styl
    - a przy tym był bardzo pracowity, namalował co najmniej 826 obrazów
    - jego technika nie zmieniła się zbytnio trakcie trwania kariery
    - był nauczycielem w jednej z francuskich szkół artystycznych

    "Each day I go to my studio full of joy; in the evening when obliged to stop because of darkness I can scarcely wait for the next morning to come if I cannot give myself to my dear painting I am miserable"

    galeria: https://www.wikiart.org/en/william-adolphe-bouguereau

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: olesh, M..........e +195 innych
  •  

    GIUSEPPE ARCIMBOLDO (1527-1593)

    - Włoch, mnieryzm (późny renesans)
    - można powiedzieć, że to taki dawny surrealista
    - tworzył portrety jako kolaż różnych obiektów, najczęściej warzyw, owoców, kwiatów, książek
    - jego ojciec był lokalnym artystą
    - Giuseppe też zaczynał karierę od tworzenia witraży i fresków
    - był później nadwornym malarzem u Habsburgów
    - sprawował także funkcję nadwornego dekoratora i projektanta ubrań
    - niewiele wiadomo o jego "normalnych" tradycyjnych pracach, nie przetrwały
    - sam artysta po śmierci był zapomniany
    - dopiero XX-wieczni surrealiści się nim zainteresowali, szczególnie S. Dali
    - istnieją podejrzenia, jakoby tworzone dziwaczne portrety były wynikiem choroby psychicznej artysty
    - nawiązanie do jego twórczości można znaleźć np. w filmie "Alicja po drugiej stronie lustra" z 2016

    galeria: https://www.wikiart.org/en/giuseppe-arcimboldo

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JEAN-FRANCOIS MILLET (1814-1875)

    - Francuz, realizm
    - pochodził z chłopskiej rodziny
    - jednakże nauczył się czytać łacinę i przy pomocy lokalnego księdza dużo się uczył, ponad swoją pozycję społeczną
    - dzięki temu mógł później wyjechać, aby studiować malarstwo
    - początkowo malował sceny mitologiczne, portrety i pejzaże
    - karierę zaczynał jako profesjonalny portrecista
    - kiedy związał się z realizmem skupił się na ukazywaniu więzi człowieka z naturą
    - znany z ukazywania życia chłopów, w czasie prac rolniczych, obrazował ich styl życia i tradycje kulturowe
    - jego prace charakteryzuje szeroka, otwarta przestrzeń, prostota, zazwyczaj z kilkoma postaciami na pierwszym planie
    - wymowa obrazów to gloryfikowanie pracy chłopów
    - nieco kontrowersyjnie ukazywał ich codzienne czynności w heroicznej formie znanej ze sztuki dawniejszej
    - był jednym z założycieli szkoły z Barbizon, przeprowadził się tam w 1848
    - miał 9 dzieci, z żoną miał tylko ślub cywilny (drugą, pierwsza zmarła niedługo po ślubie)
    - dopiero na 3 tygodnie przed śmiercią artysty zdecydowali się na kościelną ceremonię
    - jego prace stanowiły źródło inspiracji dla Vincenta van Gogh, Claude Monet czy Salvadora Dali

    galeria: https://www.wikiart.org/en/jean-francois-millet

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    PIETER BRUEGEL (starszy) (~1525-1569)

    - malarz niderlandzki, renesans
    - nie wiadomo precyzyjnie kiedy i gdzie się urodził (normalka w XVI w.)
    - oryginalnie zwał się Brueghel, usunął z nazwiska "h", niby dlatego, aby się odróżnić od reszty rodziny, silnie związanej ze sztuką
    - malował głównie pejzaże, widokówki życia prostego ludu, spotkania społeczne, wesela czy biesiady
    - jak na tamte czasy było to bardzo nietypowe, pejzaże istniały głównie jako tło motywów religijnych
    - na dodatek nie malował portretów, co było wtedy domeną niderlandzkiego malarstwa
    - nie skupiał się na szczegółach, wolał ukazywać postaci w ruchu
    - ale był jednocześnie praktycznym człowiekiem, wiedział, że na interesach z kościołem można nieźle zarobić, więc kiedy dostawał zlecenia to je realizował
    - z uwagi na poruszaną tematykę uzyskał przydomek "Chłopski"
    - właściwie to miał w zwyczaju ubierać się jak chłop i incognito wpraszać na różne lokalne imprezy
    - często nawiązywał do stylu Boscha
    - w ciągu życia utrzymywał się tworząc ilustracje, pałając się grawiurą
    - niestety malarstwo stało się jego podstawowym medium dopiero w ostatniej dekadzie życia
    - ożenił się z córką swojego pierwszego nauczyciela malarstwa
    - jego dwaj synowie zostali malarzami
    - ojciec ich jednak nie uczył, gdyż zmarł jak byli mali
    - jeden z synów nazywał się tak jak ojciec (stąd dopisek "starszy")
    - synowie byli nazywani: Pieter "Piekielnym", a Jan "Aksamitnym"
    - swoje obrazy często traktował jako komentarz współczesnego świata
    - podobno na łożu śmierci część kazał spalić, żeby zaoszczędzić rodzinie potencjalnych problemów i oskarżeń
    - często ilustrował przysłowia, na obrazie poniżej ("Netherlandish Proverbs") umieścił wyobrażenie ponad 100 przysłów / idiomów
    - nie są to polskie przysłowia, na dodatek wiele zaginęło w akcji historii wiec raczej większość ciężko odgadnąć ;)
    - obraz był tak popularny, że jego syn stworzył później około 20 reprodukcji

    galeria: https://www.wikiart.org/en/pieter-bruegel-the-elder

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: c.....e, PiotrasSNK +168 innych
  •  

    KATSUSHIKA HOKUSAI (1760-1849)

    - Japończyk
    - głównie ilustrator
    - znany z barwnych drzeworytów (technika ukiyo-e)
    - posługiwał się wieloma pseudonimami (m.in. Shunrō, Sōri, Taito, Manji)
    - właściwe to zmieniał swoje imię (robił tak ponad 30 razy), taka tradycja w ówczesnych czasach
    - najbardziej znane dzieło to cykl drzeworytów "36 widoków na górę Fudżi"
    - z grafikami pracował od 14 roku życia, ale najlepsze prace tworzył na starość
    - został wydalony ze szkoły w której pobierał nauki fachu (zatarg z rywalem)
    - stworzył ilustracje do ponad 500 książek
    - jego prace inspirowały wielu impresjonistów
    - żył raczej biednie, praca ilustratora nie była zbyt dochodowa
    - dwukrotnie żonaty (żony szybko umierały), miał 5 dzieci
    - jedna z jego córek też została znaną artystką
    - w ciągu życia stworzył ponad 30000 prac
    - był buddystą (Nichiren)
    - tworzył także charakterystyczne ilustracje erotyczne - Shunga, dawna pornografia
    - na łożu śmierci mówił, że potrzebował jeszcze tylko 5 lat, żeby zostać prawdziwym malarzem

    galeria: https://www.wikiart.org/en/katsushika-hokusai

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    EDGAR DEGAS (1834-1917)

    - Francuz, impresjonista/realista
    - pochodził z zamożnej rodziny
    - tradycyjnie ...

    pokaż spoiler miał zostać prawnikiem, nawet zaczął studia

    - był oficjalnie zarejestrowanym kopistą w Luwrze
    - sporo podróżował we Włoszech, gdzie zaznajomił się ze sztuką klasyczną
    - znany z obrazów przedstawiających balet, tańczące kobiety
    - dobrze sobie radził z ukazywaniem postaci w ruchu
    - chciał walczyć w wojnie Frencusko-Pruskiej, ale wykryto u niego wady wzroku i odesłano z kwitkiem
    - w późniejszym wieku kłopoty z oczami zmusiły go do zainteresowania się rzeźbą i pastelami
    - oficjalnie pokazał tylko jedną swoją rzeźbę, po śmierci artysty znaleziono jeszcze 70 innych
    - w latach 70 rodzina popadła w długi i musiał sprzedać cały majątek, od tego czasu utrzymywał się z malarstwa i z tego okresu pochodzą najlepsze prace
    - mimo, że przypisuje mu się łatkę jednego z pionierów impresjonizmu, on sam raczej to odrzucał, był bardziej realistą
    - kpił nawet z pomysłu malowania w plenerze
    - sam preferował malowanie scen społecznych, wewnątrz pomieszczeń ze sztucznym oświetleniem
    - ogólnie niechętny na zmiany i innowacje
    - prywatnie żył w odosobnieniu, tak jak uważał artysta powinien żyć
    - kłótliwy, niezbyt towarzyski, nadawałby się na mirko (✌ ゚ ∀ ゚)☞
    - nie krył skłonności do antysemityzmu a nawet mizoginizmu
    - swoje obrazy balerin określał jako "little monkey girls"

    galeria: https://www.wikiart.org/en/edgar-degas

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    LUCIAN FREUD (1922-2011)

    - Niemiec, ekspresjonista
    - wnuk Sigmunda Freuda
    - jako dziecko wyemigrował z rodziną do Wielkiej Brytanii
    - uzyskał tamtejsze obywatelstwo
    - kilka razy zmieniał żonę
    - miał co najmniej 14 dzieci, większość z kochankami, plotki głoszą że spłodził 40 dzieci
    - kochanki nierzadko były nastolatkami
    - eksperymentował z surrealizmem jednak ostatecznie osiadł na gruncie bliższym realizmowi
    - obrazy sprawiają wrażenie samotności, izolacji
    - nienawidził renesansu, postrzegał człowieka jako rozpadającą się materię
    - bardzo lubił malować akty
    - w tym akty swoich nastoletnich córek (✌ ゚ ∀ ゚)☞
    - jeden ze swoich autoportretów także ma w formie aktu
    - namalował akt ciężarnej Kate Moss, a nawet zrobił jej tatuaż na tyłku xD
    - unikał kontaktów z mediami
    - bardzo rzadko malował na zlecenie
    - większość jego prac jest autobiograficzna, związana z jego życiem
    - w latach 90 powstała jego biografia, Freud nie zgodził się na jej publikację
    - jeden z jego obrazów w 2008 roku został wylicytowany ze rekordową kwotę (33,6 mln dolarów) jak na obraz żyjącego malarza

    galeria: https://www.wikiart.org/en/lucian-freud

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: g......z, CCTVm8 +176 innych
  •  

    WILLIAM BLAKE (1757-1827)

    - Anglik, romantyzm
    - zapewne bardziej znany jako poeta i pisarz niż jako malarz
    - ekscentryk, nazywany był Mad Blake
    - już w młodości wysłany przez rodziców do szkoły rysunku
    - jako ścieżkę zawodową wybrał rytownictwo, co dziwne, bo zajęcie to nie było zbyt szanowane
    - właściwie przez całe życie zarabiał jako rytownik, na początku kopiował, później tworzył własne ilustracje
    - zagorzały mistyk
    - nie miał oporów, żeby związać się z jakąś podejrzaną sektą
    - w ciągu życia doznawał wielu objawień religijnych, wizji
    - ożenił się z ubogą analfabetką, uczył ją pisać i czytać
    - żona na akcie małżeństwa podpisała się "X"
    - byli szczęśliwi, czasem odgrywali scenki historii Adama i Ewy w swoim ogrodzie
    - mimo wszystko krytykował instytucję małżeństwa, kontroli państwa nad związkami, cudzołóstwem
    - jednocześnie był feministką xD walczył o większe prawa i równość dla kobiet
    - krytykował klasyczną religię i monarchię, stanął nawet przed sądem za wygłaszanie takich poglądów
    - sztukę postrzegał w kategoriach duchowości i symbolizmu
    - nie akceptował nowoczesnych tendencji w sztuce
    - czasem zajmował się tworzeniem ilustracji do wierszy
    - znał kilka języków, żeby móc czytać utwory w oryginalnym wydaniu
    - pod koniec życia otrzymał zlecenie na stworzenie ilustracji do Boskiej Komedii Dantego, mimo, że go nie dokończył to i tak jest uważane za jedną z najlepszych prac
    - obraz "Wielki czerwony smok i niewiasta obleczona w słońce" możecie kojarzyć z pewnego filmu ;)

    galeria: https://www.wikiart.org/en/william-blake

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: Antyperspirant, h...........e +588 innych
  •  

    JAN (JOHANNES) VERMEER (1632-1675)

    - holender, barok
    - nie wiadomo precyzyjnie gdzie uczył się fachu malarstwa
    - możliwe że jego mentorem był Carel Fabritius
    - był członkiem gildii św. Łukasza, czterokrotnie nawet członkiem jej zarządu
    - wżenił się do dobrze sytuowanej rodziny
    - można powiedzieć, że przez większość życia był na utrzymaniu teściowej xD
    - spłodził pokaźną liczbę dzieci (11-15)
    - malarstwo nie było jego głównym zajęciem, prowadził oberżę, był rzeczoznawcą i handlarzem dzieł sztuki
    - zaczynał od malarstwa historycznego, ale z uwagi na brak zainteresowania protestanckich odbiorców przerzucił się na sceny rodzajowe
    - sprawnie operował grą świateł
    - nie malował wiele obrazów, średnio dwa-trzy rocznie
    - dużo czasu poświęcał na namalowanie obrazu, dodatkowo często eksperymentował z nowymi technikami
    - łącznie pozostało po nim nieco ponad 30 płócien
    - najczęściej portretował kobiety, w trakcie codziennych czynności, we wnętrzu mieszczańskiego domu
    - można zauważyć, że wiele obrazów było namalowanych w tym samym pomieszczeniu
    - za życia nie był bardzo znany, ale jego prace były wyceniane wysoko
    - z uwagi na niewielką ilość prac (i fakt, że nie wszystkie były podpisane) jego sztuka uległa zapomnieniu
    - na nowo został odkryty w XIX w., odkopali go tamtejsi realiści i impresjoniści
    - nazwano go „Sfinksem z Delft”
    - Salvador Dali uważał go za najgenialniejszego artystę w historii
    - na początku XX wieku van Meegeren wypuścił na rynek nowo-odkryte rzekome obrazy Vermeera
    - uznane przez wielu szanowanych rzeczoznawców za prawdziwe
    - fałszerstwo wyszło na jaw dopiero po zbadaniu zbiorów Göringa po wojnie, van Meegeren przyznał się do namalowania 5 "Vermeerów"
    - ostatni z mistrzów złotej ery holenderskiego malarstwa
    - możliwe, że wykorzystywał przyrząd typu camera obscura przy tworzeniu niektórych obrazów (rozłożenie światła, jakby widziane przez nieostry obiektyw)

    galeria: https://www.wikiart.org/en/johannes-vermeer

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: z..m, Ama-gi +506 innych
  •  

    PIERRE-AUGUSTE RENOIR (1841-1919)

    - Francuz, impresjonizm
    - czołowy przedstawiciel impresjonizmu, właściwie współtwórca
    - choć nie był tak zagorzałym pejzażystą, bardziej skupiał się na ludziach
    - pochodził z biednej, robotniczej rodziny
    - na początku pracował w fabryce porcelany, ozdabiał zastawy stołowe
    - później przerzucił się na malowanie chińskich wachlarzy
    - brał czynny udział w wojnie francusko-pruskiej
    - podczas Komuny Paryskiej był podejrzewany o bycie szpiegiem
    - Delacroix i Courbet mieli największy wpływ na jego styl
    - wystawiał swoje prace podczas pierwszej wystawy impresjonistów
    - często wykorzystywał żonę i dzieci jako modeli do obrazów, wiele obrazów portretuje jego prywatne życie
    - po podróżach do Włoch, Algierii, Hiszpanii zmienił styl odchodząc od ścisłego impresjonizmu
    - cierpiał na reumatoidalne zapalenia stawów
    - ale, mimo choroby, ograniczenia ruchu, będąc nawet na wózku, cały czas malował
    - w pewnym okresie malował za pomocą pędzla przymocowanego do ramienia
    - stworzył około 6000 obrazów
    - jako osoba był pogodny i towarzyski
    - skupiał się na scenach rodzajowych, uwiecznianiu ulotnych chwil
    - bez żadnej symboliki czy głębszych refleksji
    - w sceneriach ignorował mniej przyjemne czy brzydkie detale
    - obrazy miały być ładne, przyjemne, harmonijne, nieco przesłodzone, cukierkowe
    - podobnie jak Monet stosował wielokolorowe cieniowanie, jako rozproszone odbicie otaczających przedmiotów
    - raz upadł z roweru i złamał prawą rękę, przez pewien czas malował lewą
    - namalował portret Wagnera, zajęło mu to 35 minut
    - pod koniec życia wybrał się do Luwru aby podziwiać wiszące tam swoje prace ;)
    - dwóch jego synów z powodzeniem związało się z przemysłem filmowym
    - najwięcej jego prac znajduje się aktualnie za oceanem

    galeria: https://www.wikiart.org/en/pierre-auguste-renoir

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    EUGÈNE DELACROIX (1798-1863)

    - Francuz, romantyzm
    - jego ojciec był ministrem spraw zagranicznych Francji
    - jednakowoż jest duże prawdopodobieństwo, że jego biologicznym ojcem był jego ojciec chrzestny, polityk Maurice Talleyrand, ups ( ͡º ͜ʖ͡º)
    - inspirował się pracami Rubensa
    - przełamał klasycyzm i stał się symbolem odnowy malarstwa francuskiego, liderem francuskiego romantyzmu
    - swoją sztukę angażował w aktualne wydarzenia polityczne, obrazował ważne wydarzenia w owym czasie
    - deklarował się jako ateista, ale malował także dzieła religijne
    - podróże (do Anglii, Hiszpanii, Afryki czy Holandii) kształtowały jego styl
    - niektóre podróże odbył jako dyplomata
    - jego obrazy były bogate kolorystycznie, żywiołowe (przynajmniej jak na tamte czasy)
    - dynamiczne, wyraziste ruchy pędzla, mały wstęp przed impresjonizmem
    - zajmował się także litografią, tworzył ilustracje do dzieł m.in. Szekspira, Goethe
    - przyjaciel Théodore Géricault "malarza koni i wariatów"
    - ozdobił muralami i freskami wiele publicznych budynków w Paryżu
    - ogólnie wolał się trzymać na uboczu miejskiego życia, a nawet cywilizacji, ciekawiły go prymitywne kultury
    - pracowity, stworzył ponad 9000 prac

    galeria: https://www.wikiart.org/en/eugene-delacroix

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: z..m, DreyfuS +177 innych
  •  

    GUSTAVE COURBET (1819-1877)

    - Francuz, realista
    - jego dziadek brał udział w Rewolucji Francuskiej
    - pochodził z rodziny o anarchistycznych i lewackich poglądach ;)
    - kolejny, który był szykowany na prawnika, ale ostatecznie został malarzem
    - ledwo ukończył liceum, był niezdyscyplinowany i buntowniczy
    - zajmował się głównie scenami rodzajowymi, portretami, pejzażami i martwą naturę
    - na początku ulegał wpływom romantyzmu
    - później od nich odszedł, zaczął używać mocniejszej tekstury, bardziej surowych pociągnięć pędzla
    - cenił malowanie z natury, ukazywanie tylko tego co rzeczywiste, pozba iwionedealizmu
    - nie dążył do ukazywania piękna, raczej świata takim jakim jest, ze wszystkimi jego wadami
    - często portretował pospolitych farmerów, pracowników z niższych warstw społecznych
    - z tego względu uważany za kontrowersyjnego artystę, również za malowanie dość dosadnych aktów
    - miał problemy z wystawianiem prac "na salonach"
    - brał udział w Komunie Paryskiej, trafił za to do więzienia
    - później wyemigrował do Szwajcarii, żeby uniknąć dalszych konsekwencji

    galeria: https://www.wikiart.org/en/gustave-courbet

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: zakowskijan72, C..................e +399 innych
  •  

    MARC CHAGALL (1887-1985)

    - Rosjanin, prymitywizm
    - oryginalnie Mark Zacharowicz Szagal
    - pochodził z ubogiej rodziny, z terenów dzisiejszej Białorusi
    - najstarszy z dziewiątki dzieci
    - w ciągu życia miał wiele problemów z uwagi na swoje żydowskie pochodzenie
    - musiał mieć np. specjalne pozwolenie, aby zamieszkać w Sankt Petersburgu
    - trafił nawet do więzienia za złamanie tego prawa
    - w wieku 23 lat otrzymał stypendium i wyjechał do Paryża
    - założył Akademię Sztuk Pięknych w Witebsku
    - w jego sztuce często pojawiają się motywy żydowskie, folklor, choć jako dorosły nie był praktykujący
    - często operował na granicy kubizmu, fowizmu, ekspresjonizmu, prymitywizmu i surrealizmu
    - silny wpłw koloru na wymowę prac
    - Picasso twierdził, że po śmierci Matisse, Chagall był jedynym, który rzeczywiście rozumie kolor
    - propagator internacjonalizmu
    - wiele podróżował, odwiedzał Niemcy, Polskę, Francję, USA, Grecję, Izrael
    - do USA właściwie uciekł, z uwagi na swoje pochodzenie i trwającą wojnę
    - tam też zaprzyjaźnił się Mondrianem
    - zdobił sufit w Paryskiej Operze, wykorzystał ponad 200 mkw płótna
    - na dole obraz "Urodziny", artysta z pierwszą żoną

    galeria: https://www.wikiart.org/en/marc-chagall

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

    +: C..................e, Pfnet +314 innych
  •  

    JOAN MIRÓ (1893 - 1983)

    - Katalończyk, surrealizm
    - rodzice chcieli, aby został biznesmenem
    - nie popierali skłonności do malarstwa
    - jego styl to proste formy i żywe kolory, nieco dziecięce
    - obrazy łączył z poezją, był wielbicielem poezji
    - można go uważać za pioniera surrealistów
    - nie zdecydował się jednak być oficjalnym członkiem zgrupowania surrealistów, aby zachować wolność eksperymentowania
    - trzymał się nieco na uboczu głównego nurtu paryskiego w owych czasach
    - ale przyjaźnił się z Picasso, zapoznali się dzięki swoim matkom
    - rzeźbiarz i ceramik
    - pracował nad litografiami, publikował swoje dzieła w dużych nakładach, tworzył ilustracje do książek, tomików poezji
    - jego fanem był Ernest Hemingway
    - wykonał tapiserię dla World Trade Center, jednen z najdroższych elementów zniszczonych w atakach
    - do końca życia malował
    - pod koniec eksperymentował z nanoszeniem farby nogami, palcami, etc.
    - z procesu malowania zaczął też robić przedstawienia dla publiczności

    galeria: https://www.wikiart.org/en/joan-miro

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    PIERO DELLA FRANCESCA (1415-1492)

    - Włoch, renesans
    - fascynował się architekturą, bryłami, obiekty na jego pracach mają silnie geometryczne kształty
    - podkreślał perspektywę
    - jego sztuka była postrzegana jako zimna, bezosobowa
    - napisał traktaty o perspektywie i pięciu figurach w sztukach plastycznych
    - ogólnie w swoim czasie był bardziej znany jako matematyk
    - po śmierci malarza, jego prace zostały nieco zapomniane, doceniono je na nowo dopiero w XIX - XX wieku, wraz z nastaniem nowoczesnych kierunków sztuki
    - w ciągu życia dużo podróżował po Włoszech, tworzył wielu miejscach
    - był również zatrudniany przez papieża, freski jednak nie przetrwały
    - przetrwały jednak jego freski w bazylice S. Francesco w Arezzo
    - ulubiony malarz Zbigniewa Herberta

    galeria: https://www.wikiart.org/en/piero-della-francesca

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

  •  

    JEAN-MICHEL BASQUIAT (1960-1988)

    - Amerykanin, sztuka współczesna
    - na początku tworzył graffiti, można powiedzieć, że nieco prekursor
    - w wieku 6 lat został potrącony przez samochód, w szpitalu dostał książkę o anatomii, w późniejszych pracach pojawia się wiele motywów z nią związanych
    - jako jedenastolatek mówił już w 3 językach (francuskim, angielskim i hiszpańskim)
    - w wieku 17 lat uciekł z domu i rzucił szkołę, pomieszkiwał u znajomych
    - pierwszy artystyczny projekt to SAMO ("Same Old Shit")
    - lubił malować w drogim garniturze od Armaniego
    - wydawał mnóstwo pieniędzy na zdrową żywność, której najczęściej nie jadł
    - współpracował z Andy Warholem
    - charakterystycznie wykorzystywał symbol korony, znak rozpoznawczy
    - współtworzył grupę rockową "Gray", współpracował też przy tworzeniu utworów hiphopowych
    - grał na różnych instrumentach, mimo, że nie umiał
    - nie korzystał z banków, pieniądze trzymał np. w sofie
    - umawiał się z Madonną (⌐ ͡■ ͜ʖ ͡■)
    - uzależniony od narkotyków, zmarł z przedawkowania heroiny
    - członek Klubu 27

    galeria: https://www.wikiart.org/en/jean-michel-basquiat

    #malarznadzis - mam plan dalej wrzucać ciekawostki o dawnych malarzach artystach
    dodatki mile widziane w komentarzach

    #malarstwo #ciekawostki #sztuka #gruparatowaniapoziomu
    pokaż całość

Ładuję kolejną stronę...

Archiwum tagów